“……”

任一生听到这里之后依旧一脸懵逼，表情十分简单，示意任游能不能再细致入微一点。

“咳咳”

工笔画一般先要画好稿本，一幅完整的稿本需要反复地修改才能定稿，然后复上有胶矾的宣纸或绢，先用狼毫小笔勾勒，然后随类敷色，层层渲染，从而取得形神兼备的艺术效果。

任游一看，好家伙，看来今天这是不得不给任一生来一趟东方的艺术史课程了。

中夏的工笔画历史悠久，从远古（战国）到近古（两宋），工笔画的创作从幼稚走向了成熟。

工笔画使用尽其精微的手段，通过‘取神得形，以线立形，以形达意’获取神态与形体的完美统一。

在工笔画中，不论是人物画，还是花鸟画，都力求于形似，“形”在工笔画中占有重要的地位，与水墨写意画不同，工笔画更多地关注“细节”，注重写实。

后续工笔画更是结合西洋画完成了革新。

传统工笔画追求用笔生动、渲染层次丰富、形象细腻逼真。作为一门具有代表性的中夏画科目，需要艺术家们不断加以创新，这样工笔画才会具有永恒的生命力。

破灭纪世纪初，西洋绘画传入中夏，对传统绘画艺术产生了很大的影响，具体到工笔画方面，主要是造型观念的改变，借鉴了西画的写生方法，人物画创作尤为突出。

再有当代工笔画也融汇了水彩画的一些表现技巧，因为水彩画与工笔画从材料和工具方面有很多相似的地方。

其次，在表现内容方面，当代工笔画也突破了山水、花鸟和人物界限分明的做法，将三者恰到好处地融合在一起，使传统的工笔画在表现内容上有了广阔的空间。

工笔画最鲜明的特点是笔法细腻，表现生动逼真的物象，西方古典油画也具备这一特征，因此当代工笔画也表现出了这一特征，特别是通过细腻的渲染，表现出立体感油画的效果。

“这就是李山这个二货之所以说我母亲是擅长西洋油画的由来了”

任游见说了这么多，时机差不多了，终于开始露出了自已本来目的，开始解释起了任一生心中的疑惑，为啥她母亲傲雪娇明明是一个中夏画家最擅长的明明是中夏画，虽然是变种了的工笔画，但依旧是中夏画。

可是却被李山这个啥也不懂的人给说成了西洋画家，搞的她母亲做了什么违背祖宗的事一样。

“喔，这样啊，话说中夏画的不就是应该追求写意吗”

任一生虽然听懂了任游给自已母亲洗白的意思了，但是他对此并不是很能接受，因为在他眼中，既然工笔画具有西洋画形似的特点，那么就不能代表中夏画了，即使他确实是中夏画的分支。

“所以你的意思是只有写意画才能算是中夏画的代表了”

“话说你知道什么是写意画吗”

“不知道，但是我知道只要不是形似就是写意”

“……”

对于任一生的解释，任游有些无语，你说他对吧，这也太至简了，你说他不对吧，偏偏这还真是写意画的主要特点神似形不似。

“咳咳咳，中夏画实际上是有大写意和小写意之分的”

大写意和小写意是中夏国画中的两种不同表现形式，它们在画法、形、表现技巧工细程度、表现手法以及表现形式上存在明显的区别。

首先画法上，小写意画法主要以墨直接戳点，不足之处再用染色找补，注重形象的苍健与生动。而大写意画法则更注重神态和大体形态的变化，用笔单纯洗练，造型适当夸张，给人以奔放而浑厚的感受。

然后就是在形的表现上，大写意更为放逸，形体概括，而小写意则相对严谨，形体清晰。

大写意的形体可能只可意会，以泼墨为主，而小写意则更侧重于形神兼备，对细节有较高的要求。

其次就是表现技巧工细程度方面，大写意较为简洁概括，小写意则更具体，注重细节的描绘。

大写意画属“减笔画”，与书法中的草书结合紧密，有时甚至是以狂草入画。

之后就是表现手法上，大写意注重意象，夸张豪放，追求简约、简练的减笔法，体现艺术和文化境界，用笔特点是以“慢”取胜，所画物象在似与不似之间。

小写意则侧重写形，讲究写实效果，追求形神兼备，表现较为拘谨，在把握细节的基础上，用细腻的手法突出意境。

最后在表现形式上，小写意注重细节，画面较繁琐，而大写意笔墨气魄大，形象概况，能在小幅画中写出大气象的人物、山水或花鸟。

大写意画注重心灵感悟的抒发，不注重物理表象的真实再现，强调游心于万物，整体把握客观世界生生不息的变化韵律，不受时空、体面、光色、透视等物理现象的束缚，追求天人合一的极高境界。

“喔，懂了，大写意和小写意在绘画技法和艺术表现上各有特点，大写意更偏向于表达画家的情感和精神境界，而小写意则更侧重于物象的描绘和细节的刻画”

“差不多”